书法线条之品格(四)
日期:2012-07-24 浏览:564次 
书法线条之品格(四)

诚然,隋唐后历代都产生过书法革新派人物和一代大家,但再也没有谁能与「二王」和「颜柳」相媲美的。这说明了自隋唐始,书体已完成了它的演变过程,作为汉字书法的语言点画线条,已达尽善程度。这预示它将进入被使用,被重复的阶段。亦即书法线条自身的不易性品格,强烈地表现出来。

  这里列举几个晋唐后产生的令人深思的历史现象:

  (一)同为封建社会,然自唐后书坛却出现明显的复古倾向;按说明朝资本主义萌芽,预示社会将进入更加文明境界,书法艺术可望得到相应发展,但「台阁体」(清称「馆阁体」)却笼罩明清书坛。

  (二)隋唐以后,鼓吹书法创新的人物最多,譬如宋代苏轼,元代杨维桢,明代张瑞图、清代王铎,傅山、「八大山人」「扬州八怪」以及扬碑抑帖的康有为,邓石如等等,然而他们谁也创造不出「五体书」以外的什么新书体来,而仅是个人风格的创新家,或因反对婉丽柔媚书风(如赵孟兆页,董其昌书风)而取得了社会确定位置。其具体事实如下:(甲)宋代具有创新意识的书家,不仅只苏轼一人,整个「宋四家」基本上走的都是革新之路,开创了宋代尚意的时代书风。但宋四家的革新之路,不过是出于晋唐又异于晋唐,在传统基础上寻找自家罢了。(乙)元代书家革新主要表现在反赵(孟兆页)书风。如杨维桢以不拘成法,乱头粗服,矫杰横发的清劲书风,反对赵圆活婉丽书风。(丙)「明四家」(邢侗、张瑞图、米万钟、董其昌)中的张瑞图,结体奇崛,以折代转,不加雕饰,以奇崛劲利,盘旋跳荡的书风,反对「台阁体」「竞尚柔媚」(梁山献语)的书风。他夸张了过去已经存在的方折用笔法,可见亦是在传统基础上的风格追求而已。(丁)明清时王铎、傅山、黄道周、倪元璐等针对婉丽姿媚,萎靡流俗的「尚董」书风独树一帜。高喊「书不宗晋,终入野道」的口号,提倡「法古」而非「泥古」,实属难得。然王因带着浓重的两晋时代唯美主义审美意识,致使其「创新」又不能自己带有「向后转」的倾向。可见,王铎走的革新之路,仍是前人走过的「法古」不「泥古」和「先入后出」的道路。他以天才的「造险力」和非凡的「应受力」集中、强调和夸张了前人之法,形成联络紧密,似一笔到底而又波澜回旋,具有强烈音乐节奏感的整体美。傅山在「馆阁体」风行的清代,提出「四宁四毋」的艺术主张和美学原则,主张以「丑怪」反对丽靡积习,却是振聋发馈,具有划时代意义。然而他的书作并未彻底实践其艺术见解,用线仍没有脱尽董(其昌)赵(孟兆页)圆转流美的影响。(戊)「八大山人」、「扬州八怪」等的书法,他们皆能法古开新,融会贯通,自抒胸臆,具有强烈的超逸不凡的个性追求。然而他们均是在传统基础上,集中、强调和夸张了前人创造的用笔法,从而形成了不同流俗的个人书风。如朱耷夸张圆转用笔法,形成以均细圆活线条为主要特色的拙朴幽远的风格;金农则夸张了方笔笔法,形成了板刷刷成的漆书。

  由上观之,有唐以降的「革新派」书家,均不是一种新书体的「创新」,或一种新线条的「发明」,而往往因不满世俗书风,欲力矫时弊,从而形成了某种书体内风格的独到表现,或者是将过去已经成熟,确立了的用笔法,在一定程度上加以集中放大,强调夸张,造成有别当时习见的线条和书风。可见,唐以后所谓的「赵体」「董体」「朱体」「金农体」「板桥体」等等,均是指某种书体内个人风格而言。

  那末,面对晋唐以后历代所出现的书法现象,我们可以作出什么结论呢?

  第一,晋唐以后,书体已完成了它的演变过程,从用笔到结构,形成一整套的程式法则,且达尽善程度,它既体现了中国古典美学思想,也符合中国人民审美倾向棗中和美,所以它成了中国人民艺术智慧的结晶,成了最堪骄傲的优秀民族艺术。正因为它自身的成熟和完善,也给自身的发展带来惰性,阻力和障碍。事物发展早已证明,成熟而又完善的东西,具有不朽的生命力。一旦确立,就会被后世人重复着使用着。即或汉字「死亡」了,书法艺术仍将作为一种优秀传统艺术,存留在人类宝库中。因此,晋唐以降,书法艺术走着一条规模晋唐追摹前贤的带有复古倾向的路,是必然的,可以理解的。用不着心烦意乱地去打破它,抛弃它;其实它早已以优美的形态,进入了人们的审美领域,因此,它的存在是合理的。

  第二,既然如此,岂非不要谈什么「创新」了?棗会有人这样说的。对此我不想忙着解释,倒想问一句:那些大造创新舆论的热心人,果真感到中国书法已到了穷途末路吗?是中国书法束缚了他的个性发展吗?是中国书法阻碍了他的创造力发挥吗?有的人在欣赏杨维桢、张瑞图、傅肯主的同时,冷落「二王」、「颜柳」;岂知杨维桢他们并非历史之最,即如此,亦非离开传统而自生。我想这些人不是因为不了解史实和传统与创新的关系,就是因为急功近利,作王羲之太难,干脆推倒一切,重起炉灶最易,但这是否有点「大声壮胆」之嫌!

  第三,最后应该得出的结论是:书法发展的惰性,是由它自身的完善性造成的。因而必须谨慎的面对「创新」的思考,正确把握「创新」的含义。其正确途径是,在严肃对待书法传统基础上,突破书法传统表现内容,大胆进行个性和风格的探索,就像采用现代音响器材来丰富京剧音响一样,京剧永远是京剧,汉字书法永远是汉字书法。我想这才是我们为丰富民族文化宝库应持的正确态度.

Tags: 雅茗居 茶文化 茶叶 茶叶知识 茶网大全 茶叶问答 网络
文章编辑】【关闭】【收藏】 【返回顶部】 
上一篇唐代名窑洪州青瓷 下一篇书法线条之品格(三)

推荐阅读

图文欣赏

延伸阅读

海峡两岸(四地)放心茶高峰论坛成功举办
  与此同时,澳门首届茗茶、名壶博览会暨辛亥百壶澳门展同步举行。中央人民政府驻澳联络办台湾事务部...
中国茶艺与中国书法文化的不解之缘
安徽农业大学教授、茶艺师吴军先生,多年来一直从事茶文化研究,日前,他创作了有关茶文化成语,由着名...
萧宽书法里的茶禅玄学
前几天,在北京参加茶事活动期间,笔者随同茶友诗人江云来到通州宋庄画家村的萧宽工作室,有幸当面欣赏...
张振国:紫砂与书法本就血脉相融
无论造型还是形制,无论情感还是境界,紫砂与书法有着天然而无法分割的紧密联系。侧、勒、弩、掠、磔与...
茶诗咏大红袍(四首)
茶诗咏大红袍(四首)一武夷名录世双遗,秀水灵山景色迷。更喜红袍生绝壁,茶中极品称神奇。二天生丽质...

相关主题

推荐文章

知识问答

雅茗居茶叶网 |茶友社区 | 茶叶知识 | 茶叶信息发布 | 茶友空间 | 茶叶交流 |