清军入关后，经过10余年的发展，采取了一系列恢复经济的政策和措施，如减免了一些赋税，对部分手工工匠废弃“匠籍”制等，使清代制瓷业在明代的基础上继续发展。清代前期的景德镇御窑厂的机构设置，较明代时有所缩小。这并非因为御窑厂处于萎缩状态，而是由于它吸收了明代的建厂经验，取消了一些多余的机构。如明代御窑厂内设置的狱房，到清代时便被废除。这说明清代御窑厂对工匠的人身控制有所松弛，使工匠得以在相对宽松的环境下进行生产，因而在一定程度上刺激了工匠的生产积极性。尽管如此，御窑厂规模仍然较为庞大，机构设置共有23个，仍可谓完备。

景德镇这个名字更是与瓷器联系到了一起，继续成为中国的瓷业中心，代表着中国古瓷器的最高烧制水平。至康、雍时期，清代的制瓷业发展已至鼎盛。从种类上看，清代瓷器各色品种齐头并进，创造了许多瓷器新品。但是，无论从数量上还是烧制水平上看，清代瓷业还是以青花瓷为主，在烧造上也达到了相当高的水平。

顺治时期的陶瓷

在明末连年混战当中，景德镇也受到严重损坏，窑场凋零、匠人四散。清初，政权初立，政局尚未完全安定，全面恢复御窑厂的大规模生产尚不可能。顺治官窑生产时停时产，烧造技术较差，传世的官窑器十分少，有的也比较粗糙，迄今为止还没有发现一件十分精致的顺治官窑瓷。于是清^***沿袭明末采取的临时应急措施：“有命则供，无命则止”，“官搭民烧”。民窑开始全面恢复大规模生产，基本上没有问断过，特别是明末以来的出口瓷生产。现留传的瓷器中，民窑瓷远多于官窑瓷。直到清顺治十一年官窑才恢复生产，景德镇复为御窑厂。这一时期的产品有明显的过渡特征。

一、青花

顺治青花造型上承明末，下启康熙，有着明显的过渡时期特征。

此时青花料均为国产釉料，颜色可分为四类：

(1)淡蓝：色泽浅淡，有晕散现象，多用于厚胎的罐、瓶、觚、香炉等瓷器上。

(2)黑蓝：色泽深沉，完全承袭了明末风格，多用于制作粗糙的民用品上。

(3)正蓝：青花蓝色纯正，色浓处有黑斑点，但没有明代永乐、宣德青花入木三分、凹陷胎骨的感觉，仅是浮于釉面。碗、盘多用此种青花。瓷器釉面呈青色。

(4)青翠：与康熙标准的青花“翠毛青”色十分接近，色泽沉稳，多用于釉泽光润、胎质洁白致密的瓷器上。

瓷器立器胎体厚重，底足多细砂平底，有的有细密的旋削痕，器足向内斜削；圆器胎体轻薄、滑润，底足修成滚圆的泥鳅背，比较高深，几乎没有塌底现象；有的大盘是双圈足或宽圈足，器足多为滚圆的泥鳅背状，底部多见修坯时留下的旋削纹，圈足由明代的低浅式向高深式发展。各种香炉、罐、净水碗、花觚、筒瓶等，既有明代特点，又有康熙朝风格。净水碗、香炉、花瓶等与佛教有关的青花瓷器占有较大的比例。其香炉等常涂抹一圈酱黄釉，此特征明末出现，顺治时流行。

瓷器纹饰一般很粗犷，满绘器物。有几种纹饰是顺治时所独有的，如：常见炉、罐上的云龙，粗大威武，只露头、身、尾等几截，其余部分被斑片状云遮挡，好似凶猛的恶龙从浓黑滚滚的云中腾越而出，忽隐忽现。崇祯朝式的勾勒轮廓，涂青花留白形成的“括号”云。常见于花觚、罐之上的故事，人物多居于庭院或室内，有一定的情节。这几种纹饰一般都画得很满、很粗犷，显得没有层次。除这些本朝特有的纹饰外，还有玉兰怪石、缠枝牡丹、雉鸡牡丹、四季花、山茶花、童子骑麒麟、八仙、布袋和尚、云鹤等。

顺治朝时带官窑款的瓷器很少，有双圈六字两行“大清顺治年制”款及四字两行“顺治年制”款。民窑供器多署干支款，一般生活用器多无款。

二、五彩

顺治时期釉上彩绘瓷器中最出名的是五彩瓷。这一时期的五彩瓷有两类：一类是比较粗犷的，无论青花还是红彩、绿彩等都很浓重。此类彩瓷青花艳丽，红彩多为深枣皮红色；绿彩是深绿，多绘有蕉叶、洞石、牡丹、缠枝莲、云龙、麒麟等。纹饰大，显得画面较满，对比强烈，画意古拙，有着明末的味道。另一类为清秀的，青花颜色艳而不浓，红、黄、绿、紫等颜色相应较淡，纹饰较小，画意清新，多画人物故事、楼台亭阁、牡丹、花果、洞石花卉等，这类五彩是顺治彩瓷中比较精细的。顺治时还有酱地五彩器，绘画风格及造型同五彩器。

清代的青花花瓶