佛山木雕:枯“木”待逢春(图)
何耀辉正在黄花梨木上创作他的新作《少女与喜鹊》。
抬起头,我们还可以从祖庙现存的金漆木雕看出当年佛山木雕的辉煌过往;找下去,唯一的佛山木雕传人在孤军奋战。
时间过去很久了,何耀辉的刻刀仍在不停地雕刻着时光,而他的作品却几乎不再活在老佛山木雕的影子中了,用他自己的话说,是从“工”到“艺”的转变。
我很想知道这种转变,是忧是喜。
遗脉相承——
清代兴盛时成立“行业协会”
现在在祖庙前殿,还能看到 “多层镂空金漆木雕大神案”,当您蹲在地上从下往上看,还能在“金銮殿”牌匾下面看到别有意味的“大明江山”四字,暗合当年“反清复明”的斗争。这幅作品就是佛山木雕鼎盛时期的代表作,是清光绪25年(1899)由佛山木雕艺人黄广华制作的。
佛山木雕与潮州木雕为广派木雕的两大代表,兴起于明代,清代中叶至民国中期最为兴盛。由于产业兴盛,还建立了“兴华堂”、“同善堂”等如我们现在“行业协会”似的组织。当时能工巧匠,人材辈出,木雕作品呈现争妍斗艳的繁荣景象。
佛山木雕艺术的传承方式主要是家传和师徒传承。抗战爆发后,艺人四散逃难,至建国前夕,仅余徐浩等四人。建国后,我市先后建立了雕刻工艺社和佛山工艺总厂,木雕产品出口东南亚各国,艺人还修复了祖庙的大批木雕作品。至今,徐浩的学徒大多转业,仅有何耀辉仍坚持木雕艺术,成为佛山木雕唯一传承人。
独树遗帜——
每一刀都有痕迹
与其他地方的木雕相比,佛山木雕以粗犷豪放、夸张简练、刀法利落,雕刻感强,结实厚重为特点。这似乎与许多岭南艺术的俊秀细密不同。
佛山木雕分实用装饰木雕和欣赏陈设品两大类,其中又以实用木雕最具特色,实用木雕广泛应用于园林寺庙,亭台楼阁,厅堂建筑装饰,如花衽、花栏、门廊、彩门、花板门窗等,最具特色的欣赏陈设品有木雕花画屏风、宫灯、神像等。
既然是实用装饰,一定要经得起风吹雨打,经得起岁月沧桑,因此这种粗放的木雕才能世代相传。我们今天还能在祖庙看到许多传世之作。在祖庙木雕中,“荆轲刺秦王”、“李元霸伏龙驹”、“薛刚反唐”等题材都被演绎得形象生动,趣味隽永。用何耀辉的话说,佛山木雕“每一刀都有痕迹”。
百闻不如遗见——
木雕制作:一次成型 不容有错
何耀辉的家就是他的工作室,具体地说,客厅、卧室是陈列室,阳台是操作间。在阳台上,何耀辉为记者演示了木雕的制作过程。
第一步是因料构思。何耀辉从床下拖出一块紫檀木,在记者眼里,这仅仅是一块形状不规则的木材,但木雕艺人要用火眼金睛把它“看”成一件作品。“这个形状可以做茶具,摆壶的、漏水的空间都有,但可惜厚度不够,还得再仔细琢磨。”何耀辉说,一种是因木制宜,一种是先有图纸,再找木料,前一种胜在天然,因此难度更高。在这一步,木雕的形式也基本确定,佛山木雕有镂空线刻、薄刻、浮雕、高浮雕、多层次高浮雕等,有些作品是多种形式结合的结果。