■改编

　　增加新人物皆有其出处

　　东方网7月24日消息：老舍原著《茶馆》的台词总共1.5万字，39集电视剧《茶馆》每集1.4万字，新增加了40多个人，可以用“海泡”来形容。不过，观众看得津津有味，都以为就是老舍先生讲的故事。编剧杨国强说，原著中王利发主动性的故事不多，他加的作料都围绕王利发的三个梦展开。例如王利发藏枪时遇到劫匪，他不经意间掏枪却吓跑了强盗，还落了几锭银子。这段故事既幽默，又让王利发的形象丰满立体，有别于话剧版见谁都请安的奴颜婢膝。“陈宝国认为，王利发能在四九城里开大茶馆，放现在也是个能人，他要是总奴颜婢膝太说不过去了。我觉得他分析得对，我们的改编让这个人物很有力量。”杨国强说，他打小从胡同里长大，对市井人物特别熟悉。而且，他熟读老舍先生的作品，电视剧新增加的人物都能在老舍其他小说中找出影子来。

　　制片人李功达认为，《茶馆》经历了三个历史时期，有很大的创作空间。“现在翻拍名著，要么按观众喜欢的写，最终观众又不买账；要么就太忠于原著，甚至一字不改。这两种态度都不太对。我们采取的措施就像扎一个大红《宫》灯——扎的时候要放开，即改编的态度要开放；但扎的过程中始终不离中间轴，就是原著的魂；扎到最后要回到顶点，即忠实于原著。”

　　■台词

　　坚持同期声成功有保证

　　新版电视剧《四世同堂》(新版旧版)由于采用后期配音，导致人物口型与声音脱节，播出后效果不佳。此次《茶馆》采用了同期声收音，角色的音形相得益彰，让人看了过瘾、舒服。对此，陈宝国透露，他接演《茶馆》时就立下了两个“霸王条款”，制片人不依他就不演。这两条要求就是：必须同期声收音，演员必须相互搭戏。

　　陈宝国说，他的经验证明，后期配音演员根本不在状态，演戏时的状态能拉回来20%就不错了。“配音时大家已经灵魂出窍，与角色生疏，即便再找回当初的感觉，也是对演员精神的摧残。所以我坚持要同期声收音，状态、环境全在。”陈宝国还说，在拍摄时不管有没有戏，他都要求演员们站在摄像机后彼此搭戏，帮着对词。他强调这样做可以相互感染、刺激对方，把细枝末节和灵光一现的东西都展现出来，“做戏就是不断营造人为的环境，产生交流才是戏剧的根本。眼光里有没有神，是不是直的，我一眼就能看出来。我们《茶馆》人物的眼中就总有神。”

　　《茶馆》中不少经典台词让观众过耳不忘。不少观众指出，剧中很多对白都特别有意思。比如，刘麻子对唐铁嘴说：“我跟你是‘吃冰块拉冰块，没化（话）’。”王掌柜说：“早知道尿炕我就睡筛子了。”编剧杨国强表示，老舍先生的语言是提炼了老北京的语言后，加入了文学化元素，已经洗得很干净了。他在写电视剧台词时是直接拿来用，原著的台词一句没丢。

　　经历了两年搁置期，39集电视剧《茶馆》终于在央视八套和观众见面了，受到普遍好评。昨天，该剧制片人李功达、导演何群、编剧杨国强、主演陈宝国接受本报专访，详解《茶馆》拍摄幕后。主创透露，全班人马将在年底合演一出话剧版《茶馆》，但陈宝国表示自己目前尚缺自信。

　　剧中爆粗口解气又过瘾

　　不过也有观众指出，《茶馆》台词有点猛，里面还有京骂。原来，在王利发解救张秀英一场戏中，王利发用板砖痛击施暴洋人，并随口骂了句：我操你大爷的。对此，编剧杨国强说，老舍原著中都是骂人不带脏字，王利发的这句京骂是陈宝国演戏时随口加的，他认为很合理。陈宝国也说，在这个节骨眼上来句京骂很解气，“剧本我看了不少遍，对这场戏很有感触。同院的女街坊被洋人公开施暴，天理难容。王利发整部戏没骂过人，甚至有些窝囊。但在这个时刻他愤怒了，于是顺口来了一句骂，把仇恨全带出来了。”陈宝国强调，他并非展现粗口，而是人物情绪使然，“王利发是文明人，打过人后他也害怕，这点反差挺鲜明的。”

　　■出镜人物

　　“唐铁嘴”在溜达中找感觉

　　在《茶馆》中，钱波饰演的算命先生唐铁嘴让观众拍手叫绝。钱波透露，这个人物虽小，但他给予了足够的重视。

　　钱波说：“我除了详细了解原著外，还到处搜集研究那个年代各种小人物的状态，从网络上下载故事发生时的纪实照片。无论是100年前的前门楼子，还是一个在街口张望的人力车夫，我都不放过。”钱波将自己找到的纪实照片，贴在了剧组驻地的房间里，满满一墙。“没戏拍的时候，我也会穿着戏服，在涿州影视基地搭建的老北京景儿里面来回地溜达。因为唐铁嘴在那个年代就是一个喜欢到处‘鼠窜’的算命先生。”他说，“在溜达的过程中，我渐渐找到了唐铁嘴的感觉。我还研究出了一套属于唐铁嘴的步伐，也就是现在大家看到的，脚跟子不离地、趿拉着走路的德性样。”

　　认真揣摩了人物的内心世界后，钱波在拍摄时总会带给导演一些惊喜。比如，唐铁嘴身上经常揣着的那把驱鬼避邪用的小木剑，在八国联军入侵之后，钱波就发挥想象，给其加工成了一个十字架挂到脖子上，跟洋兵后面捡洋落儿。对于这种细节，何群导演特别满意。制片人李功达也夸奖说：“没有人见过唐铁嘴，看了钱波就知道了。”

　　本报记者王铮

　　■表演

　　重塑王利发家犬给启发

　　演惯了帝王将相的陈宝国，在《茶馆》里由龙变虫——王利发微弓着腰，耷拉着膀，逢人一笑三点头，说话还稍许含混重复，这副模样让60多岁的老观众都不禁赞叹：“宝国不赖，真有于是之的范儿。”

　　陈宝国坦言，话剧《茶馆》他没看过，所以谈不上模仿。“这次出演王利发，大了说是颠覆以往，小了说是改变戏路，我也下了不少工夫。王利发有老、中、青三个年龄段，我认为老年最重要，对此也有表演经验。声音上，我是刻意说不清，说完一遍还要唠叨一下。这么处理是用了小技巧，表现王利发的情绪和态度，话都绕着说。”陈宝国表示，在形体上他的设计更多。他说学生时代上表演课时，一演老人大家就爱驼腰脚拌蒜。其实老人特别怕显出这些来，心态上不服老，所以老年王利发的腰板总爱挺起来，人倔得动不动也敢摔咧子。等到老伴一死，王利发的魂没了，就过一天算一天无所顾忌了。

　　陈宝国还说，他常常观察家里养的狗，这给他的表演带来了启发。他说：“都说狗狗的，它的变化很有意思。它咬我老婆了，就夹着尾巴谦恭地看着你。想讨好你了，就摇着尾巴蹭你的腿，表现特别鲜明。这对我在设计王利发的言行举止时很有帮助。”

　　演员北京籍小人物鲜活

　　观众普遍反映，《茶馆》中的小人物非常鲜活，都是那么活灵活现。谢钢饰演的秦二爷沉着又大气，张惠中饰演的庞太监可爱又滑稽，崔杰饰演的刘麻子和钱波饰演的唐铁嘴是低智商的油滑，梁天饰演的吴祥子和刘惠饰演的宋恩子是坏到骨头里。导演何群透露，这些演员九成是北京籍，绝大多数都在北京生活过几十年，找他们出演就是因为北京语言有韵味。“我们首先确定了陈宝国这个核心，围绕他找相同年龄段的配角。我敢说这套阵容50年内没人超得过，今后也不会有人敢再拍电视版《茶馆》了。”

　　■未来

　　年底排话剧宝国缺自信

　　制片人李功达透露，《茶馆》主创曾经相约，如果收视率好了，大家就一起拍一出话剧版《茶馆》过过瘾。“我计划让何群导演按照话剧剧本来导，连演五到八场没有问题。演员还是这拨人，关键看宝国的意思了。”对此，陈宝国的回答比较谨慎，他说：“话剧与电视剧不太一样，演员的心态也不同，我演舞台剧会有杂念。”他坦言，于是之是面前的高山，自己没想登到山顶，只是进山挖宝而已。他说：“我对丰碑二字充满敬意，给我氧气瓶也没大用，逾越绝不敢当。”陈宝国说拍话剧《茶馆》是好事，更是难求的幸事，但关键在于自信，目前他还尚缺。