中国古代的文化是崇尚单色调的，老子的一句“五色使人盲”，似乎为中国传统文化定下了一个色彩基调。历代文人士大夫在彩色面前望而却步，如新石器时代开始出现的陶器，至宋代的青瓷，主要是单色调的；夏商周三代青铜器是单色调的，水墨画、书法是单色调的，纵然被称为彩陶之陶器，实际也只有黑红两色；汉代彩绘陶、漆器也主要为黑红两色。不少清高的文人士大夫轻视民间艺术，鄙视之语形容为“大红大绿”，也主要为两种主色调。唐三彩是中西文化交融的结晶，唐三彩的美学理念属于中国传统文化里的另类，但三彩，主要也是以绿、黄、白为主色调的。

　　此外，中国书画艺术中，绘画追求“形”，书法追求“体”，笔墨在“形体”中追求变化之趣味。从晋唐开始，当中国传统的有专业水准的书画家，或仅是业余水准的书画家，作为赏石主体开始赏玩奇石时，追求奇石的单色调，追求奇石的形态、形状之变化，就自然而然地成了他们赏石理念之追求。所以，当宋代大书法家米芾总结前人的赏石经验，提出“皱瘦漏透”四字赏石要诀，就成为了以后历代文人赏石家们的“金科玉律”，这种古代的赏石法则，一直流行到二十世纪八十年代末。故笔者把从晋唐到二十世纪八十年代末以赏太湖石、灵璧石等古典名石为主流的赏石时期，称之为“古典赏石文化时期”。

二十世纪九十年代早中期开始，随着广西红水河里的彩陶石的出现，吸引了一批来自台湾地区的赏石家。当代的台湾赏石家们经济相对富裕，且受到二十世纪六七十年代日本流行玩水石的影响，他们一见到色彩缤纷的彩陶石就情有独钟，以商业目的批发彩陶石、炒作彩陶石，故早期出水最精彩的彩陶石，大都流入台湾奇石市场。新世纪后大陆经济腾飞，台湾经济止步不前，早期出水的精品彩陶石又开始回流。

　　假如我们写当代赏石史，台湾地区赏石家带来的赏石新理念，无疑为中国内地两千多年来的赏石文化吹来一股清新的风。可惜，台湾赏石家们赏玩彩陶石，仍以商业目的、娱乐目的为主，他们大多缺乏深厚的文化底蕴、文化思辨。他们引发了柳州奇石市场的形成，他们推动了大陆当代赏石文化的发展，但他们没有介入中国内地当代赏石文化理论的建设，仅留下赏石的一个“商业符号”，令人惋惜。不像瑞典古文物学者安德生，1921年在中国河南发现仰韶文化；1924年在宁夏发现马家窑文化，借助发掘带回国的文物,写出一批批考古论文，享誉世界考古史。

　　彩陶石，原称马安石，产于柳州合山市马安村红水河十五滩。以硅质粉砂岩或硅质凝灰岩为主，属沉积岩。因石色有翠绿、墨黑、橙红、棕黄、灰绿、棕褐等色，如彩色之陶，故被形容为彩陶石，后这一名称流传开来，约定俗成，彩陶石才成为正式名称。古代名石如太湖石、灵璧石主要以产地命名，奇石以工艺美术品命名，是当代赏石文化的特征。后类似英国雕塑家摩尔雕塑作品的一种奇石被人命名为摩尔石，也延续彩陶石命名之先例。彩陶石类中，还有一种水洗程度更佳，石肌近似瓷器彩釉釉面的又被称之彩陶石中有一种纯绿彩陶石，境界更高，更为名贵，如今佳品都要数万数十万元一块。但目前绿彩陶石赝品众多，都是块状原岩切割打磨抛光而成，价格仅值几百元一块。台湾回归的早期彩陶品精品，通常都要十万元以上一块。

　　从传统赏石崇尚单色、形态，遵循“皱瘦漏透”的赏石要诀；到当代赏石崇尚“形质色纹”的赏石理念，彩陶石是引发当代赏石文化变革的标志性石种。相对于古典赏石文化时期，现代赏石文化时期是从赏玩彩陶石开始。相对于赏玩单色奇石时期，当代赏玩彩色石时期以彩陶石出现为坐标(雨花石属另类小卵石除外)，彩陶石的打捞出现，意味着具有两千多年的中国赏石史进入了一个赏彩石的新时期，进入了一个以“形质色纹”为赏石理念的新时代，具有极其重要的历史文化价值。故收藏彩陶石，不仅仅是收藏一种奇石，更是收藏奇石的一种新观念、新思想、新美学、新文化，意义深远。

为彩釉石、彩玉石，但因彩陶石名声更大，淹没了其别名。