日本的手工艺——陶瓷器
一说起瓷器大家肯定会马上联想到中国，毕竟China这个名字的由来和陶瓷有着很深的渊源，C字大写代表的是中国，C字小写代表的是瓷器，且外国人都称中国是陶瓷之国。其实不止中国，日本在世界上也称得起是一个陶瓷文化发达的国家。今天日购网与大家一起来聊聊日本人的陶瓷观。
在日本，艺术和手工艺历史渊源相同，也被等同视之，因此两者之间并没有清晰的界限。民间手工艺蓬勃发展，并且得到了大力推广。最负盛名的陶器制造者、能乐面具雕刻家、铸刀人、织布工人或漆器工匠，甚至会被认为是“活着的国宝”。
日本人总是对陶瓷器，尤其是粗陶器有着强烈的偏爱。饭碗、香炉、花瓶、盘、坛、盆、清酒瓶、茶碗、茶壶和简单的筷子筒都是漫长的历史的结晶，其色彩、形状和质地都有无限的变化。
早在12000年前的绳纹时代，日本列岛上就有人开始制造陶器了。那时的陶器是一种用辫状绳饰装饰的罐子。约5世纪时，覆盖一层灰进行高温焙烧的技术（须惠陶器）和在车床上塑形的技术从中国和朝鲜传入了日本。接着在7世纪，青瓷和三彩的上釉技术也被引入日本。从中世纪起，被冠以“六大古窑”之名的六个城市聚集了列岛上主要的手工工厂，这六个城市是“濑户、常滑、越前、信乐、丹波和备前。尤其是濑户的陶器手工艺者，他们制作出了彩陶器和经过煅烧的粗陶器。淘气上饰有花形图案，色彩也很丰富，红色和深棕色之上还透着一点黄。
17世纪初，美浓地区的窑生产出了新的非常美丽的陶器，例如色调为白色、黄色、棕色和绿色的陶瓷器——“黄濑户”（白中透黄）、“濑户黑”（带有波纹闪光的黑色茶碗）、“志野”和“织部”。新的生产中心也相继出现，如九州岛上的唐津，哪里出产一种灰棕色釉的美丽陶器。茶道在当时有众多狂热追随者，这也带来了对陶器的大量需求，包括精致餐具、简朴精致的“乐烧”茶碗、深棕色釉的托盘和碟子。近15世纪末时，人们的兴趣又转向了带有杂色花纹的白色萨摩陶器。京都出现了一种与皇都风格相称的奢华“京烧”，野野村仁清和尾形干山是擅长制作这种彩釉陶器的大师。得益于在九州北部的泉山发现的高岭土矿层，瓷器在17世纪初繁荣发展起来。瓷器通过伊万里港运出，“伊万里瓷”的名称就由此而来。瓷器最初是在白色的底色上用钴上蓝色，后来十分温和的橙红色彩逐渐占据了上风，利用这种色彩可以制作色调绝妙的瓷器。
据日购网小编所了解，日本日用瓷器造型设计的特色是求新、求变、求精、求美。由于新产品的造型设计受到高度重视，因此能够在竞争激烈的国际市场上保持长期畅销不衰。而这些花式多样的瓷器在日本的雅虎和乐天商城当然也是不缺乏的。
